Zem stikla kupola Parīzes Grand Palais nebija ne monumentālas patētikas, ne vēstures smaguma, kas parasti pavada debijas lielajos modes namos. Chanel pavasaris–vasara 2026 haute couture ir īpaša. Tā vietā, lai būtu izteiksmīga – pasteļkrāsu sapnis, rozā migla, milzīgas sēnes kā no bērnu pasakas. Kolekcija ir smalka, ēteriska, gaistoša. Teju kā no pasakas.
Matthieu Blazy, prezentējot savu pirmo haute couture kolekciju Chanel pavasara–vasaras 2026. gada sezonai, izdarīja kaut ko pārsteidzošu. Tā vietā, lai pierādītu, ka ir pelnījis šo amatu, viņš piedāvāja klusumu, vieglumu un vērību.
Chanel pavasaris–vasara 2026. Atbruņot leģendu, nesagraujot tās pamatus
Tas bija viens no visvairāk gaidītajiem debijiem pēdējo gadu laikā un vienlaikus viens no mierīgākajiem haute couture skatiem, ko esam redzējuši pēdējā laikā. Blazy nemēģināja sacensties ar Chanel leģendu vai tās “bruņām”, kas veidotas no tvīda, simboliem un atpazīstamiem kodiem. Gluži pretēji – viņš nolēma tās atbruņot. Tāpēc viņš strādāja rūpīgi. Slāni pa slānim. Līdz pašai būtībai. Līdz modes dvēselei.
Sen nomodā zem Grand Palais kupola
Dizainers izstāstīja savu modes redzējumu, izmantojot nomoda sapņa metaforu. Kolekcija sākās ar gandrīz neredzamām klasisko formu reinterpretācijām. Tvīda kostīms šeit pastāvēja tikai kā atmiņa, ierakstīta caurspīdīgā šifonā, kas savilkts ar smalkām ķēdītēm un pērlēm. Tas bija Chanel starpstāvoklī. Tāpēc pagātnes gars nav smagnējs, bet gan viegli virmo gaisā.
Sieviete kustībā, nevis konstrukcijā
No šī ēteriskā klusuma izcēlās stāsts par sievieti kustībā. Par brīvu sievieti. Blazy konsekventi izvairījās no konstrukcijām, kas uzspiež siluetam formu. Viņa dizaini kustējās kopā ar ķermeni. Izmantotie materiāli lika tiem reaģēt uz žestu, soli, pat elpu. Tāpēc šis haute couture ir bez teatrāla stīvuma, vienlaikus pārsteidzot ar meistarību.
Amatniecība, kas atdarina dabu
Tehniski šī kolekcija bija Chanel ateljē meistarības demonstrācija. Materiāli atdarināja dabu. Tāpēc rupjas diegas radīja putnu spalvu ilūziju, rafija pārtapa melnā apspalvojumā, bet organza trompe-l’oeil stilā atgādināja ikdienas komplektu ar tanktopu un džinsiem – motīvs, kas tuvs Blazy estētikai, šeit pārcelts augstākās modes pasaulē.
Gala sarkanā kleita ar mīkstu, kokonveida konstrukciju plecos bija kā “mushroom couture” manifests: organiska, savāda, skaista savā neparastumā.
Jaunas proporcijas, vecais DNS
Viens no galvenajiem kolekcijas elementiem kļuva jaunā proporcija: svārki pāri celim apvienoti ar gariem topiem, tunikām un žaketēm. Šis duets – potenciāli riskants – Blazy interpretācijā izrādījās pārsteidzoši viegls. Audumi uzvedās kā voāls, apņemot siluetu, to neierobežojot. Tā ir elegance, kas nepārņem, bet pavada.
Intimitāte luksusa pasaulē
Svarīgs, lai gan smalks žests bija uzaicināt modeļus iešūt apģērbā personiskus simbolus un vēstījumus. Šī detaļa Chanel pasaulei piešķīra kaut ko retu: intimitāti. Haute couture vairs nebija tikai perfekcijas demonstrācija – tas kļuva par identitātes nesēju.
Vai Chanel var runāt čukstus?
Blazy debiju var interpretēt kā apzinātu akcentu pārbīdi: no pilnīgām stilizācijām uz individualitāti, no “wow” efekta uz emocijām, no mantojuma smaguma uz tā jēgu.
Dizainers, šķiet, jautā, vai Chanel – zīmols-simbols – šodien var runāt čukstus. Un vai šis čuksts dažkārt nav pārliecinošāks par kliedzienu.
Mode kā brīvības telpa
Vai klientes, kas pieradušas pie klasiskā tvīda spēka, pieņems šo jauno, poētisko vieglumu? Šis jautājums paliek atklāts. Tomēr viens ir skaidrs: pavasaris–vasara 2026 ir kolekcija, kas nemēģina pārliecināt ikvienu. Tā aicina. Sapņot. Apstāties. Un raudzīties uz modi nevis kā uz bruņām, bet kā uz brīvības telpu.
