Zdzislavs Beksiņskis ir pazīstams ar savām gleznām, zīmējumiem un fotogrāfijām. Taču papildus tam viņš ir radījis arī monumentālus darbus no metāla un ar alvu savienotas stieples. Viņš radīja arī ģipša maketus, kuros formāli apvienota abstrakcija un tēlojums. 1964. gadā Varšavas Lazienku parka vecajā oranžērijā, Mākslinieka un skatītāja galerijā, notika mākslinieka personālizstāde. Kurators Janušs Boguckis (Janusz Bogucki) izstādīja vairāk nekā 20 mākslinieka skulptūras. Nenoliedzami, iepazīstinot plašāku auditoriju ar vēl vienu, vismazāk zināmu Beksiņska darbību, tiek aizpildīta nozīmīga plaisa. No otras puses, tā sniedz iespēju pilnīgāk analizēt viņa radošo ceļu.
Beksinskis bija iesaistīts tēlniecībā?
Zdzislava Beksiņska skulpturālie darbi daudziem ir pārsteigums. Daudzus gadus telpiskās formas ir bijušas mazpazīstami artefakti, kas gaida plašāku izpēti. Atšķirībā no mākslinieka gleznu katalogiem, par tēlniecību nav atsevišķu publikāciju. Iespēja prezentēt bronzas lējumus radās 2023. gadā Vāveles Karaliskās pils dārzos. Pēc tam savukārt pavisam citā telpā, vēsturiskajā Gvido raktuvē Zabže. Faktiski šīs bija pirmās izstādes, kas veltītas tikai tēlniecībai.
50. un 60. gadi.
50. gadu beigās un 60. gadu sākumā mākslinieks intensīvi pievērsās tēlniecībai. Protams, šī epizode viņa daiļradē ilga tikai desmit gadus un nav pietiekami zināma un aprakstīta. Līdz ar to literatūrā sastopam tikai īsas atsauces uz reljefiem, bareljefiem vai stiepļu darbiem. 1966. gada janvārī Beksinskis pieņēma lēmumu, kas bija svarīgs no viņa turpmākās mākslinieciskās karjeras viedokļa. Viņš nolemj, ka pārtrauks nodarboties ar zīmēšanu un tēlniecību un pilnībā pievērsīsies glezniecībai. Tādējādi tēlniecības liktenis ir nolemts. Lēmums nojaukt ģimenes māju Sanokā un nepieciešamība pārcelties uz Varšavu nozīmēja, ka darbi bija kaut kur jāglabā. Tā skulptūras nonāca Sanokas Vēstures muzeja un Vroclavas Nacionālā muzeja kolekcijās.
Vēlākajos gados Beksinskis vairs neatgriezās pie tēlniecības, viņš no šī medija atvadījās. Cita starpā arī tāpēc, ka viņam nebija piemērotas vietas, darbnīcas un pietiekamu finanšu līdzekļu, lai turpinātu šo darbību. Tas neapšaubāmi noteica to, ka šodien viņu uztveram galvenokārt kā gleznotāju. Līdz ar to šodien mēs varam mijiedarboties ar nelielu skulptūru kolekciju.
Hamlets un Makbets
Skulpturāli darbi, kas veidoti uz stiepļu karkasa, apmetti ar apmetumu, metināti no lokšņu metāla elementiem, ietver literatūras iedvesmotus darbus.Hamlets iMakbets. Skulptūras ar izteikti strukturētām līnijām un rievām.Hamletsir apstrādāts izstieptas un stipri izliektas cilvēka figūras attēls, kas ir tēlniecības piemērs, strādājot ar lielu mērogu. Sēdošās figūras slaidums, nerealitāte, ko pastiprina figūras izkropļojums, padara toHamlets daļēji abstrakts darbs, mākslinieciskas vīzijas rezultāts. Turpretī otrā skulptūra,Makbets, noteikti ir traģisks tēls. attēlots kā ceļgalī stāvoša figūra. Ar dramatiski uz augšu izstieptām rokām viņa ir viena no mākslinieka izteiksmīgākajām skulptūrām. To kolekcijai iegādājās BWA Žešovā.
Galvas
Skulptūras no sērijasGalvas,sintētiskais,vienmērīgi izstrādāta un izsmalcināta, šī sērija ir variācija par cilvēka galvaskausu. Actiņas un citas atveres atšķiras pēc formas un dziļuma. Turklāt izmantotās patinas krāsas ir kontrastējošas: no spilgti sarkanām līdz tumši sarkanām, brūnām un melnām. Galvaskausu formas ir ļoti atšķirīgas, daži ir kompaktāki un masīvāki, citi – vieglāki un ažūrāki. Simetriski iegriezumi, galvu sadalīšana un matērijas iznīcināšana pastiprina skatītājā satraukuma iespaidu, kad saskaras ar šiem īpašajiem portretiem. Turklāt, tāpat kā gleznu gadījumā, arī skulptūras atsaucas uz nāves un pārlaicīguma tēmām. Protams, daudzu no tām pamatā ir mākslinieka zīmējumi.
Kolekcionāra bronzas lējumi
Tāpat arī Galvu skulptūras, reljefi, Hamlets un Makbets tika izgatavoti stingri ierobežotā skaitā – astoņos eksemplāros un četros autoru eksemplāros. Rezumējot un, kas ir svarīgi no kolekcionāru viedokļa, ar to tiek izsmelts nākotnē atļautais šādu reprodukciju skaits.
teksts: Teksts: Małgorzata Gołębiewska
foto: Katarzyna Mierzwińska, Art Agenda Nova arhīvs
