Agrāk modes skates, īpaši augstās modes skates, atgādināja teātra izrādes. Emociju un stāstu pilni iestudējumi. Tāda bija arī šī gada skates ideja, kurā modeles, tērpi, mūzika un inscenējums stāstīja stāstu. Jean Paul Gaultier Haute Couture 2025 skate ir stāsts. Vai mēs tam noticējām?
Modes stāsts – kā Žans Pols Gotjē veido uzņēmuma vēsturi
Žans Pols Gotjē jau gadiem ilgi pierāda, ka mode nav tikai apģērbs, bet galvenokārt stāsts – emociju, teatralitātes un negaidītu pavērsienu pilns. Sākot ar 2020. gadu, pēc paša meistara aiziešanas pensijā, katru augstās modes kolekciju veido cits dizaineris. Viņš interpretē modes nama stilu caur savu prizmu. Šogad pie stūres stājās Ludovic de Saint Sernin, kurš prezentēja “Le Naufrage” – stāstu par kuģa avārijā cietušajiem cilvēkiem, kas nokļuvuši neapskaužamā jūrā, iedvesmojoties no nāras, jūrniekiem un pirātiem.
Viņa vīzija, pilna mežģīņu korsetu, juteklisko drapējumu un teatrālu detaļu, lieliski atspoguļoja Gotjē garu. Viņam raksturīgais stāsta vieglums un ekscentriskais šarms nav zudis. Vai modes kā izrāde šodien ir drosmīgs solis? Varbūt tas ir tieši tas, kas mums vajadzīgs. Nedaudz maģijas un bēgšanas no ikdienas dzīves. Iegremdēšanās fantāzijas un sapņu pasaulē, kaut vai tikai uz vienu vakaru.
Jean Paul Gaultier Haute Couture 2025 – parādīt vai pateikt?
Jean Paul Gaultier Haute Couture 2025 ir kas vairāk nekā modes skate. Tas ir drāmas pilns stāsts par iemītniekiem, kaislībām un haosu, ko rada jūra. Izrādi veidoja šī gada viesmākslinieks Ludovic de Saint Sernin. Katram siluetam bija savs stāsts. No nāras mirdzošās, izteiksmīgās kleitās, jūrniekiem korsetēs un virvēm līdzīgās šņorēs uz klāja līdz pirātiem, tērptiem jutekliskās drapērijās.
Kolekcija līdzsvaro teatralitāti un izsmalcinātu erotiku. Tā apvieno ikoniskus Gotjē elementus, piemēram, ikoniskos korsetes un iluzionistiskas konstrukcijas, ar de Sent Sernēna raksturīgo minimālismu un neapstrādātu jutekliskumu.
Kolekcijas kleitas žilbināja ar sarežģīto meistarību un materiālu izvēli – zīda, spīdīga trikotāžas voāla, kas slāņojas viļņos, atgādinot jūras straumes. Caurspīdīgs tills, kas izšūts ar 50 000 misiņa pērlītēm, piešķīra greznumu un dārgakmeņiem līdzīgu akcentu. Modeļi bija gan jutekliski, gan skulpturāli. Tie svārstījās no racionālām, mitra izskata drapērijām līdz stingriem korsetiem, kas bija sasieti ar mežģīnēm kā jūrmalas virves. Kopumu sasaistīja vienota krāsu palete: no jūras zaļās un zilās līdz smilšaini bēgajam un okeāna nakts tumšajam melnajam, kas nozīmēja, ka kolekcija, neraugoties uz tās teatrālismu, bija vienota un izsmalcināta līdz pat mazākajai detaļai.
Tērpi izskatījās kā izvilkti no jūras dzīlēm – slapji mati, pērļu rotājumi, audumi, kas atgādināja zvejas tīklus vai zobainas buras. Katra detaļa veidoja saskanīgu stāstu. Bet vai mēs noticējām šim stāstam? Iestudējumā bija viss – emocijas, nostalģija, kiča pieskāriens un daudz sarežģītas meistarības. Jautājums paliek atklāts: vai modei ir vajadzīgs šāds teatrāls vēriens. Varbūt pietiek ar meistarīgi šūtiem tērpiem vien?
Tāpat ir pamatoti jautāt nevis vai, bet gan kad daži no šīs izstādes darbiem no jūras nonāks uz sarkanā paklāja. Jo atsevišķos modeļos ir liels potenciāls.
Luksusa ziņu redaktors
Malkolms Lukss
avots: kendam.com
Uzņēmums: Jean Paul Gaultier Haute Couture
